História da Arte e Curadoria

Doutora em Ciências Humanas, pela UFSC ; Mestrado em Educação, Arte e História da Cultura, pela Universidade Mackenzie); Especialista em Gestão do Conhecimento e da Aprendizagem; Graduação em Letras Português/Inglês pela Universidade Centro de Ensino Unificado de Brasília ; Graduação em Pedagogia, pela Universidade do Sul de Santa Catarina - UNISUL; bacharelado em Teologia pela Pontificia Università Urbaniana (Roma). Graduação em Artes Visuais pelo Centro Universitário Claretiano. Atuou como assessora pedagógica na Associação Brasileira de Educação e Cultura -ABEC. Atuou como diretora de Relações Internas na PUCPR; e como coordenadora do curso de Teatro - PUCPR. É professora da Escola de Belas Artes da PUCPR. Membro do Grupo de Pesquisa Estudos Comunicacionais com atuação na linha de pesquisa Cultura e Ambientes Midiáticos. Membro Grupo de Estudos sobre Teatro Contemporâneo (GETEC). Atuou no Comitê de Política de Acervo do Patrimônio Artístico-Cultural da PUCPR. Membro do Espaço Belas Artes de Cultura - EBAC. Desenvolve pesquisas sobre Arte e Cultura, Arte Educação, Produção de saberes artísticos e culturais, Teatro, Artes Visuais, Arte Paranaense.

Pós-Doutoranda no Programa Multidisciplinar em Cultura e Sociedade na Universidade Federal da Bahia (UFBA). Doutora em Ciências Sociais na Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP). Possui Mestrado em Ciências Jurídicas na Universidade Federal da Paraíba. Especialista em Propriedade Intelectual na World Intellectual Property Organization (WIPO-Suíça). Autora de Trabalhadores da Cultura. Docente em graduações e pós-graduações nas áreas do Direito, da Cultura e da Comunicação.

Amélia Siegel Corrêa tem doutorado em Sociologia da Arte pela Universidade de São Paulo e Pós-Doutorado em Antropologia pela Universidade de Copenhagen na área de museus e exposições. Ministra cursos de história da arte em diversas instituições; tem livros, artigos e capítulos de livros publicados no Brasil e no exterior. É avaliadora de obras de arte certificada pela Sotheby´s e Diretora Artística da Alhures Galeria.

Ana Rocha (Curitiba, 1987) atua, desde 2009, como curadora e produtora, organizou e coordenou exposições, contribuiu para catálogos, e coordenou programas de formação/ residência para artistas e curadores. Foi diretora do Museu de Arte Contemporânea do Paraná de 2019 a 2022. 

Entre as suas curadorias destacam-se: As exposições de revisão do acervo do MAC Paraná: Estamos aqui (2019) e Enquanto tudo queima (2021). A coordenação de três edições do Núcleo de Artes visuais SESI Curitiba (2017-2019), a exposição Cada vez mais perto (2018) e Extensões 16xA4 (2014). Participou da Bienal de Curitiba 2015 como curadora, ao lado de Daniel Rangel, quando recebeu o Premio Jovens Curadores. Em 2013, coordenou a equipe de produção da Bienal de Curitiba. Entre outros projetos, em 2011 e 2012, foi curadora do espaço Finnacena, onde realizou exposições, feiras de livros e exibições de videoarte. Antes disso foi editora do #LAB - laboratório de crítica de arte, ao lado da artista Lailana Krisnki. 

Ana formou-se em Artes Visuais pela Universidade Tuiuti do Paraná (2009), especializou-se em gestão de projetos pela ISAE/FGV (2011) e é mestranda em História da Arte pela UNIFESP.

Professora em cursos de graduação de pós-graduação lato sensu. Doutora em Comunicação e Linguagens pelo Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Linguagens da Universidade Tuiuti do Paraná (UTP) com bolsa PROSUP/CAPES. Mestre em Comunicação e Linguagens pelo Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Linguagens da Universidade Tuiuti do Paraná (UTP). Especialista em História da Arte no século XX pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP). Bacharelado em Comunicação Social - Publicidade e Propaganda pela Universidade Tuiuti do Paraná. Licenciatura em Desenho pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Analisa mediações e interfaces textuais, artísticas e sensíveis em perspectiva estética, com especial interesse nas práticas de comunicação e consumo em processos de estetização do cotidiano voltados à percepção da experiência e da estilização. Autora de textos publicados em periódicos nacionais e internacionais. Atua na área de criação publicitária.

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Gustavo Paris

Agente cultural desde 2017, com atividades concentradas na área de arquitetura de exposições e produção cultural. Foi colaborador na área de Planejamento Cultural do Museu Oscar Niemeyer entre os anos de 2017 e 2022 e fez parte do Studio Mees, escritório que desenvolve pesquisa e atividades na fronteira entre a arquitetura e a curadoria, onde desenvolveu projetos expográficos e produções culturais para instituições como MASP, Centro Universitário MariAntonia (USP), Itaipu Binacional, Museu de Arte Contemporânea do Paraná, Museu Oscar Niemeyer, Museu Municipal de Arte de Curitiba entre outros. Possui graduação em arquitetura e urbanismo pela Universidade Federal do Paraná e mestrado em artes pelo PPGArtes da Universidade Estadual do Paraná, com pesquisa voltada para a relação entre arte e política no espaço público durante a redemocratização brasileira. Integra atualmente a equipe do Programa Educativo Gente Arteira da CAIXA Cultural Curitiba.

Isadora Mattiolli é professora, curadora e pesquisadora. Mestre em Artes Visuais na linha de pesquisa de História, Teoria e Crítica (PPGAV UFRGS) e graduada em Artes Visuais (DeArtes UFPR). Pesquisa arte contemporânea no Brasil a partir de uma perspectiva feminista, com ênfase nas práticas artísticas que envolvem as linguagens da fotografia e do vídeo. Dentre as exposições que atuou como curadora, destaca-se: Vestidos em Arte: os nus nos acervos públicos de Curitiba (2017), Origami Curvo (2017) e o Circuito Universitário da Bienal de Curitiba (2017 e 2019). Atualmente, é professora colaboradora na área de Fotografia e Multimeios na EMBAP (UNESPAR) e professora convidada na Pós-Graduação em História da Arte e Curadoria na PUC - PR.

Jhon Erik Voese - Curador em exposições de arte contemporânea como Galáxias e Além da Superfície do artista Cleverson Oliveira (2023 - Caixa Cultural); Carne Viva - Ambiguidade da Forma (2023 - MON), 20 anos de Faxinal das artes - Lacunas e processos (2022 - MAC-PR), A violência sob a delicadeza da artista Vera Martins (2021 - MON); Doutorando em História no PPGHIS da UFPR, vinculado à área de pesquisa AMENA. Sua pesquisa atual tem como objeto o evento Artists to the Amazon (1992) e as mostras dele resultantes, chamadas Klima Global – Arte Amazonas (1992 e 1993), tidas como uma “contribuição artística para a ECO-92”. Realizou o mestrado em Artes pelo PPGArtes da UNESPAR (2019-2021), com a dissertação “A residência artística como rede complexa de criação: o caso Faxinal das Artes (2002)”, onde pesquisou o referido evento. Realiza pesquisas sobre História da Arte, Curadoria, História das Exposições e desenvolve projetos com artistas para mostras individuais ou coletivas.